Там, где живёт детство

Автор: Елена АЛЛАЯРОВА.

ЧИТАЕМ «КРАСНОЕ ЗНАМЯ НЕФТЕКАМСК» В МАКСЕ!

Зиля Токарева – человек редкой творческой широты: педагог, художник декоративно-прикладного искусства, член творческого объединения «Живая традиция». Родилась она в Бирске, училась на художественно-графическом факультете БГПУ им. М.Акмуллы, а с 1983 года живёт и творит в Нефтекамске. Долгие годы Зиля Назифовна делилась своим мастерством с детьми: преподавала изобразительное искусство в школе №6, позже вела занятия в Детской художественной школе. Но параллельно с этим тихо, увлечённо, день за днём рождался её собственный художественный мир – мир кукол, вышивки, панно, живописи.

На выставке в картинной галерее «Мирас» представлено более ста произведений, половина из них – куклы. Мотанки и скрутки, тряпичные куклы и куклы из бересты, чулочные на каркасе, из войлока и пластика. При этом многие куколки размером всего с указательный палец, а на них миниатюрные сумочки, пальтишки, пуговки, шляпки, ботиночки.... Глядя на эту ювелирную работу, невольно ловишь себя на мысли: сколько же нужно терпения, чтобы создать эти крошечные шедевры?!

– Когда создаёшь куклу, находишься в такой эйфории, – признаётся Зиля Назифовна, – создаётся впечатление, что кто-то тобой управляет. Смотришь потом на готовую куклу и думаешь: неужели это я сделала?

Визитная карточка Зили Токаревой – объёмные куклы в этническом стиле «Башкирские красавицы». В них бережное отношение к традиции, тонкий вкус и уважение к культуре. А ещё – особая философия: не просто повторить старинный образ, а почувствовать его изнутри, понять, почему именно так завязывали платок, почему выбирали такие цвета, зачем оставляли куклу без лица.

– Мне кажется, кукла не должна до конца рассказывать, кто она, что она. Потому что у каждого своё видение, каждый додумывает свою эмоцию, – делится художница. 

И правда, её куколки-мотанки без лиц будто специально оставляют пространство для фантазии, пусть зритель сам решит, смеётся кукла или грустит, устала ли она после долгого дня, обиделась или радуется встрече.

Особенно глубоко Зиля Назифовна погрузилась в мир народной куклы. Оказалось, что это не только самое интересное, но и самое сложное направление: народные куклы создаются по строгим законам, и бывает, что внешне всё идеально: и ткань, и цвета, а души в кукле нет. 

– Есть люди, которые исследуют это направление, ездят по деревням, находят, расспрашивают, даже осторожно разбирают кукол, чтобы посмотреть, как они были выполнены, – рассказывает Зиля Назифовна. – К примеру, царская кукла. Однажды мне посчастливилось принять участие в творческом проекте. Из Нижнего Новгорода в Уфу приезжала мастерица Ольга Олонцева. Мы неделю с утра до вечера делали эту куклу по всем законам. Таких кукол прежде создавали монахини-золотошвейки из драгоценных материалов, шёлка, парчи, они могли быть расшиты золотом, украшены драгоценными камнями. Такие куклы не предназначались для игры: они стояли в знатных семьях, воспитывая в детях чувство прекрасного, умение созерцать.

Отдельного восхищения заслуживает кукольный домик «Деревенская идиллия». Это не просто игрушка, а целая Вселенная в миниатюре, убранство башкирской избы, наполненное жизнью. Здесь хочется разглядывать каждую деталь: кошка, свернувшаяся клубком на печке, рукавички, сохнущие рядом, гусыня в корзине на яйцах, домотканые коврики, занавески, чёрно-белые фотографии в рамке, умывальник, самовар и башкирские лакомства на столе… Чем дольше разглядываешь домик, тем больше замечаешь новых деталей. «Мне захотелось показать ребёнку, как жили наши бабушки», – объясняет художница. И у неё получилось, домик словно стал мостом между поколениями, способом рассказать о прошлом без слов.

Очень трогательная часть экспозиции – серия текстильных панно «Из альбома моей дочери». Рисунки своей дочки Виктории Зиля Назифовна бережно перевела в ткань и вышивку, дополнив их маленькими куколками. В этих работах столько нежности и памяти, что они действуют почти как семейный альбом, только вместо фотографий здесь – вышитые мгновения.

Не менее впечатляют и вышивки Зили Назифовны: «Дама с веером», «Поцелуй», «Утро», говорящие о редком терпении и тонком чувстве цвета.

В последние годы художница всё увереннее заявляет о себе и как живописец. Её масляные работы удивляют сочностью цвета и смелостью мазков, а акварельные этюды – лёгкостью и лиризмом. В них родные пейзажи, знакомые с детства, тихие уголки, которые мы часто не замечаем, пока не увидим их глазами художника.

Выставка Зили Токаревой – действительно, рукотворные чудеса. Это разговор о памяти, о связи поколений, о том, как тепло человеческих рук способно оживлять вещи. Здесь каждый найдёт что-то своё: взрослый – воспоминание из детства, ребёнок – новую игру, а ценитель искусства – искреннее восхищение талантом и трудолюбием мастера. А может быть, кому-то захочется взять лоскуток ткани, нитку с иголкой и попробовать сотворить маленькое чудо своими руками.

Дорогие читатели! Приглашаем Вас присоединиться к обсуждению новости в наших группах в социальных сетях - ВК и Одноклассники