

Автор: Елена АЛЛАЯРОВА.
– Софья, как ты увлеклась созданием моделей? Где-то училась этому?
– Я самоучка. Никаких специальных курсов или школы дизайна у меня за плечами нет – всему училась сама через практику и ошибки. Я с детства была творческим ребёнком: играла на музыкальных инструментах, окончила Детскую музыкальную школу по классу скрипки. До 10-го класса была уверена, что стану учёным, так как очень люблю физику, математику и химию, занимала призовые места на олимпиадах по этим предметам. Однако, поступив в физико-математический класс, поняла, что это не совсем то, чем дышит моя душа. На самом деле, пока я стремилась к научным вершинам, моя истинная страсть уже давно проявлялась в совершенно другой сфере. Я всегда была увлечена модой: обожала наряжаться, экспериментировать со стилем, и неслучайно даже состою в субкультуре, для которой мода является ключевым элементом. Более того, я уже активно создавала свой небольшой бренд «Confiture» в формате бутика: шила на заказ, разрабатывала уникальные аксессуары и одежду.
Сейчас, конечно, подготовка к экзаменам отнимает много времени, но именно этот внутренний зов подтолкнул меня к решительному шагу: я перешла в другой класс, чтобы сфокусироваться на подготовке к поступлению на модельера-конструктора. С тех пор я стала активно участвовать в дизайнерских конкурсах и в некоторых из них уже успешно доходила до полуфинала.
– Откуда берёшь вдохновение и идеи?
– Признаться, я не ищу их специально. Они приходят сами собой, часто в самый неожиданный момент. Но, если говорить честно, в творчестве 90% успеха решает насмотренность: много смотрю вокруг, запоминаю сочетания, фактуры, силуэты, а потом они сами складываются в образы.
– Как узнала о конкурсе «От эскиза до подиума»?
– Через Интернет. Я постоянно мониторю дизайнерские конкурсы, подписываюсь на профильные паблики и сайты. Сейчас, например, участвую ещё в нескольких параллельно.
– Со своей коллекцией «Вещие нити» ты вошла в десятку финалистов. Как родилась коллекция? Что послужило поводом для её создания?
– Тема конкурса была завязана на творчестве Билибина, но мне захотелось пойти глубже и соединить её со славянским язычеством. Каждый образ в коллекции – это определённый персонаж из мифологии: Солнце, Полуденица, Морена, Василиса Прекрасная, Луна. Особое внимание я уделила тому, что модели в моей коллекции обезличены. Таким образом я хотела подчеркнуть таинственность и забытость языческих верований. Язычество – это корень нашей культуры, но оно постепенно уходит в тень, становится чем-то далёким и загадочным. Обезличенные образы символизируют эту утрату, эту дымку забвения, которая окутывает древние традиции.
– Какие ещё коллекции ты создавала?
– Я делала милитари-коллекцию для Всероссийского конкурса «Верность Отчизне» – с ней дошла до полуфинала. Также готовила работы для конкурса от Befree и для разных других олимпиад.
– Куда планируешь поступать после школы? Будет ли это связано с модельной индустрией?
– Да, я хочу поступать в Российский государственный университет имени А.Н.Косыгина на специальность, связанную с конструированием изделий лёгкой промышленности. Это именно то направление, где я смогу соединить творчество с технологичностью и получить серьёзную профессию в индустрии моды. Всё-таки я больше модельер, чем художник, и шить мне нравится гораздо больше, чем рисовать.
– Какие впечатления после поездки в Питер?
– Город дождей встретил нас с семьёй замечательной солнечной погодой – это было очень неожиданно и приятно. Я смогла встретиться с друзьями, погулять по любимым местам, сходить на экскурсии. Остались очень тёплые и светлые впечатления.
– Что-то новое почерпнула для себя?
– Да, и немало. Во-первых, я нашла новых друзей по интересам – это всегда ценно для творческого человека. А во-вторых, я по-настоящему прочувствовала атмосферу города: его ритм, архитектуру, настроение. Это дало мне свежий воздух для новых идей.
– Софья, мы остались под впечатлением от твоей коллекции! Желаем неиссякаемого вдохновения, пусть твои творческие задумки продолжают находить отклик в сердцах людей.
В 2026 году отмечается 150-летие всемирно известного русского художника Ивана Яковлевича Билибина. По словам Анастасии Тролль, генерального продюсера конкурса, организаторы сознательно отошли от абстрактных тем, предложив участникам работать с глубоким, узнаваемым и богатейшим культурным пластом. «Билибин – это не просто иллюстратор сказок, это целая эстетическая система. И наша задача – вместе с новым поколением дизайнеров найти его актуальный язык и показать, как традиционное искусство может звучать на современном подиуме, – отметила продюсер. – И это бесценный опыт, который в будущем поможет участникам конкурса «От эскиза до подиума» сделать правильный выбор профессии».
Национальный конкурс прошёл в Санкт-Петербургском доме национальностей. Здесь свои коллекции представили десять финалистов из 160 участников от 12 до 35 лет из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Перми, Белгорода, Миасса, Казани, Екатеринбурга и других городов. Все юные дизайнеры достойны награды, ведь в каждую коллекцию вложено много труда для воплощения идеи в жизнь.